lunes, 24 de agosto de 2009

El diablo metió la mano.

Fecha de estreno: Agosto 1999
Dire: Rodman Flender

Reparto: Devon Sawa, Vivica A. fox, Jessica Alba, Seth Green, Elden Henson, Katie Wright



RESEÑA DE KEY:

Por una vez le vino bien el doblaje en español a una película. La forma de hablar del trío de amigos colgados todo el día no sé si estaba presente en el lenguaje original, pero al castellanizarlo el toque cutre patrio quedó muy guay. Eso y lo divertida que es en sí por muchas escenas hizo de El diablo metió la mano un éxito de videoclub. De las pocas veces que soporto a Devon Sawa y Seth Green, que tienen un par de cosas en su haber destacables pero juntos con el otro, el gordi, y las chicas (angelita Alba aquí la descubrimos muchos) formaron una descacharrante lucha contra el mal la víspera y el día de Halloween.
Un mal que está en la mano de Anton (Sawa) poseído para ejecutar a unos cuantos, empezando por sus papis y sus amigos. Estos resucitan, si ya eran cómicos de vivos ahora de zombies más aun. El uno (Mick) con la botella de cerveza incrustada y el otro (Pnub) intentando que no se le caiga literalmente la chola. Se toman su situación con cachondeo, al contrario que Anton que decide cortar por lo sano su problema y ya no son cosa suya las futuras matanzas. Salvo claro que a la mano le dé por tomar como objetivo a la bella Molly, vecina y venerada del prota. Una Jessica Alba monísima con ese peinado. Se une a la guerra contra el diabólico órgano Debi (Vivica A. Fox) experta cazadora de diablos tan peculiares. El argumento en esencia es ese, pero lo que mola es el como se ríen y hacen reir al espectador con una buena ración de escenas memorables. El magreíto en la cama con ella, luchando el chico con la mano loca, los cutre policías, los diálogos cuando resucitan los colegas, la forma de acabar con la mano... todo el final es la leche sobre todo lo del hospital pero como decía son los diálogos y la forma de hablar en innumerables frases lo que hace que te pases todo el rato enlazando carcajada tras carcajada.
Pero también hay mensaje no crean. El deseo de Anton de salir de la mediocridad, de madurar y no estar todo el día colgado (lo que le hace un émulo precedente de Zombies Party) o lo de unidos los amigos pueden conseguir un propósito importante como salvar a la humanidad, aunque la mitad estén difuntos. Y el amor por supuesto. Otra cosa es que las circunstancias lleven todas éstas andanzas por derroteros poco gratos para el protagonista, y divertidísimos para los que vean la joyita de peli que es El diablo metió la mano, yo al menos la recuerdo así como una pequeña y graciosa sorpresa.

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RESEÑA DE CACAOLAT:

Anton (Devon) despierta otro día insulso, no ve por casa a sus padres, aun no sabe que los ha asesinado. Está ahí apalancao (palabra que descubrí en la película ésta) se le ha acabado la maría. Dice Mick (Seth): ''te pasas el día fumando hierba y viendo la tele. Y no me malinterpretes la vida es eso pero ¿no crees que deberías tener alguna ambición?'' Responde Anton: ''el sueño de mi vida sería pasarme el día en la cama y ver la tele mientras una pibaza me lía los petas''. Generación Mtv noventera. Poco futuro se les ve, pero son éstos quienes salvarán al mundo de un mal muy cachondo. La prima de la mano de los Adams va por ahí poseyendo al personal utilizándolos y dejando un reguero en plan psicho killer ochentero, referencias no faltan a esas películas pero en un ambiente Scream, más actual por aquel entonces. El resultado es una divertida parodia que como ha dicho el de arriba, Key, deja un sinfín de escenas para partirse de la risa. Y en español más por la forma de hablar. Algunos momentos cumbre: cuando los amigos se ponen a bailar ante la tele viendo un videoclip y no se han dado cuenta que en el suelo están los cadáveres de los padres del otro. La muerte de los góticos en el coche. Pero la mejor sin duda ya la mencionaron en la reseña anterior, escena dormitorio de ella, la Alba forjando su leyenda de sex simbol. Algunas frases:

Anton: -Mick, colega, me acordaría de algo así. No soy el asesino.
Mitch: -Sí, lo sé pero si O.J. Simpson se libró estoy seguro de que tú...

Anton diciendo una palabras en el improvisado funeral en el patio:
-Amados hermanos, estamos aquí reunidos hoy porque todos habéis cascao. Mamá, papá, vosotros me trajísteis al mundo, me dísteis un techo y me alimentásteis hasta que os maté. Así que supongo que visto así no he sido un buen hijo pero lo siento mucho, mucho, mucho. Mick, Pnub érais los mejores. No me pienso olvidar como nos paábamos el día apalancaos, viendo la tele y liándonos petas y también... si es que sólo hacíamos eso.

Luego, cuando resucitan.

Mick: -Estaba un poco mosca por toda esa historia de que me matara mi mejor amigo pero ahora ya se me ha pasao.
Pnub: -No somos malos. Tampoco somos la leche pero por lo menos no vamos por ahí matando al personal.
Anton: -Colega que yo mato pero sin querer ¿eh?.

Anton: -Esta vez no. Todo lo que hago es pasarme el día sentado como un vegetal y...
Mick: -No, discursitos a lo kevin Costner no. Vamos y ya está.

Y así todo el rato. Y cómo queda la peli en cuestión? Bastante gore pero utilizado con gracia, por reir se ríen de las comedia teenagers al situar la batalla final en baile de instituto. Que como es de Halloween y todo el mundo va disfrazado, ellos no desentonan como muertos vivientes. Hay que localizar la mano ya independiente y acabar con ella, salvar a la chica y al mundo, mientras de fondo en el escenario suena la peor/mejor música del pop yanki, los Offspring. Todo es un homenajes y a la vez crítica de una generación que veía en VHS películas tan divertidas como ésta llegada de los USA.

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RESEÑA DE DOSMINUTOS:

Ya recuerdo con lo que habéis escrito y esas frases. Una peli perfecta para ver en casa, con los amigos y reirse un rato de todo lo que pasa. Ahora veo que es posible que fuera una parodia con referencias al cine de terror de otras décadas, pero con ese aspecto tan de Nickelodeon o CW es más cine de tele que de pantalla grande. Da igual porque es muy guay. Me gusta más ésta que la otra de Devon Sawa, Destino final.

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RESEÑA DE DARLA:



La foto lo dice todo: son tres mataos de la vida. Pero son obligados a salir de su apalancamiento cuando un demonio, que posee siempre al más vago que halle, toma posesión de la mano de Anton (Devon Sawa, clavaito al de Blur). Cuando el chico se da cuenta ya ha matado a unos cuantos, y a sus padres y a sus dos mejores amigos, que resucitan para ayudarle. Anton se corta la mano pero eso no acaba con ella, ni el microondas tampoco por circunstancias y el diablo escapa y mira tú que su objetivo es la que le gusta al protagonista, Jessica Alba ni más ni menos. Tienen hasta no recuerdo qué hora, pero hora druida. Así que en la fiesta del insti se desarrolla la pelea final, después de que la mano mate al director y a uno de los Offspring -a ver si no va a ser tan mala- y la casualidad quiso que la forma de acabar con el demonio éste sea la que es, que no voy a decir pero tiene tela. Después de tantos años tengo ganas de volver a verla y sé que me voy a reir mucho.

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RESEÑA DE MIRIAM:

Trinca la chola. Hora druida, hay que joderse. Dicho eso dicho todo. Cuando una película crea su propio universo, en éste caso comedia, se perdona cualqueir fallo. Que sería lo de otra tontá de adolescentes pero al añadir el homenaje al terror entonces todo justificado. A sentarse y disfrutar, de los asesinatos por graciosos, del gordo y el flaco que son los compis, del salto a la madurez (o al menos el intento) de Anton obligado por las circunstancias que son una chica bonita. Eso sí es real. Es lo que pasaba en Zombies Party, para que ellos tengan ganas de ser sensatos es necesario poco menos que un apocalipsis. Zas. Pero si es una forma tan entretenida por mí vale ¿eh?

miércoles, 12 de agosto de 2009

Cookie's Fortune.

Fecha de estreno: abril 1999
Dire: Robert Altman

Reparto: Glenn Close, Julianne Moore, Liv Tyler, Charles S. Dutton, Chris O'donnell, Patricia Neal



RESEÑA DE CACAOLAT:

Una anciana muerta. Una herencia. Varias personas rondándola. ¿Lo de siempre? No, hay circunstancias que hacen diferente y atractiva a Cookie's Fortune. Porque además de la pasta hay otras cosas, como las apariencias. La reputación familiar. Camille (Glenn Close) no aceptará los rumores que rondarían por el pueblecito yanki de Holly Spring si se enteran que ha sido un suicidio, y llevará su cometido de ocultar éste hecho más lejos de lo que cualquiera esperaría.
Cora (Julianne Moore) igualmente sobrina de la fallecida, es una mosquita muerta que aceptará en principio el plan de Camille, hay cosas con las que entretenerse como la obra de teatro en la cual actúa y teme la llegada del miedo escénico. Otros personajes que giraban en torno a Cookie también pululan por la pequeña localidad intentando averiguar como y sobre todo quien terminó con la vida de la anciana, desde Willis (Dutton) primer inculpado a Emma, la tercera sobrina que lleva vida alternativa y no le cree culpable en ningún caso.
¿Que tiene de especial ésta peli? Pues que pertenece a ese género alocado de pueblo pequeño con seres excéntricos, humor negro vamos, pero aquí dirige Robert Altman. El maestro consigue el necesario ambiente de incredulidad con una calma asombrosa, con la cotidianeidad propia de otros títulos parecidos que llegaron de Inglaterra (en la lista tenemos a Despertando a Ned) pero que nadie se preocupe el aburrimiento no llega en ningún momento, y la trama al final explota desatando la locura de quien había sabido ocultarla. Y la tímida no es tan tímida, y la justicia no es tan tonta, y en definitiva el espectáculo debe continuar.
¿Y cómo queda la peli en cuestión? Una gran actuación de Glenn close, de Julianne Moore, otra pequeña joya de Altman, buena cosa para el curriculum de Tyler y O'donnell, un entretenido descenso a la tragicomedia para mostrar pecados de todo tipo, todo por no caer en la deshonra, para algunos lo peor y con tal de ocultarla cualquier delito es justificable.

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RESEÑA DE OTELLO99:

Recuerdo que hace mucho me la encontré en la tele y ya no cambié el canal hasta que terminó. Quería saber como terminaban los esfuerzos de Glenn Close (genial, gran papel) que no se puede jurar hasta el último momento si se hará justicia o no. Que el giro de personalidad de otro personaje sea la clave, me pareció original, una vez más Robert Altman dirige muy bien un extenso grupo de actores yendo de una historia a otra, en un encantador pueblecito de esos donde nieva mucho.
También muy notable el resto del reparto, Julianne Moore no son sus inicios pero como si lo fueran por su papel, meritorio por eso precisamente lo de ir de humilde al principio y como es al final. Hay escenas muy graciosas de cierto humor gris, el trato amigable en la cárcel ¿a qué jugaban que no me acuerdo a las cartas o al monopoli? la música cómica contrastando con el andar lento de Willis, la relación entre el personaje de Liv Tyler y el de Chris O'Donnell. Todo bien llevado para un final que a mí al menos me pilló de sorpresa pero para bien porque bien acaba.

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RESEÑA DE GARCILASO27:

Cuantas sorpresas grandes y pequeñas nos ha dado Robert Altman. Cookie's Fortune es una muy curiosa, no hay tantos personajes como en otras suyas y por eso es más fácil seguir la trama. De la comisaría al teatro, de la caravana de la chica a la licorería del pueblo, poco a poco se van fraguando una serie de hechos de tal forma que hay que quedarse hasta el final para ver si acaba con justicia real, moral, ambas cosas o ninguna. Les hubiera ido bien tener un Colombo o una Fletcher pero como de eso no hay, el castigo vendrá de mano de quien menos se lo espera el malo de la peli. Las actuaciones: Glenn Close ma-ra-vi-llo-sa, los demás por lo menos notable. Ya digo que hay que esperar a los últimos minutos, para ver sobre todo la locura que se desata en cierto personaje.

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RESEÑA DE KEY:

Cuando ví El último Show, el epílogo de Robert Altman, me acordé en muchos momentos de Cookie's Fortune. En la forma no en el fondo, aunque en El último Show también haya un cadáver. Pequeñas grandes películas de uno de los maestros del cine. Gente haciendo teatro, mostrando la vida cotidiana de cualquiera que según circunstancias puede ser tanto o más interesante que las celebrities. En Cookie's Fortune tenemos una mala, grandísima Glenn Close que a sus ojos hace lo correcto, salvar a su familia de los cotilleos si la peña se enterara de los motivos de la muerte de la millonaria anciana tía, que se suicidó. Y cree que lo tiene todo controlado, sobre todo a Julianne Moore obediente dentro y fuera de la obra que montan mientras la policía investiga buscando un culpable del supuesto robo-crimen.
Otros seres giran en torno a Willis, el tipo de color que le hacía recados a la difunta y que es tratado de sospechoso. Simpáticos Liv Tyler y Chris O'donnell. Ella como la peke sobrina casi antisocial y él como policía sin demasiadas luces. Lo que juegan en la cárcel es al scrabble. Todo pasa en un pequeño pueblo del sur de los USA, lugares donde se han hecho muchas películas en las que un Sheriff que suele ser Billy Bob Thornton investiga un caso con los medios que puede, a ritmo pausado incluso deprimente. Pero siendo Altman es todo el reparto el que tiene algo que decir, y para remate la clave para destapar todo el pastel está en quien menos lo espera la mala. Una peli necesaria de ver al menos una vez, para entender el cine bien hecho desde la aparente sencillez del ser humano, algo también posible en los Estados Unidos de vez en cuando, menos mal.

jueves, 6 de agosto de 2009

Freeway.

Fecha de estreno: agosto 1999
Dire: Matthew Bright

Reparto: Reese Witherspoon, Kiefer Sutherland, Dan Hedaya, Amanda Plummer, Brittany Murphy



RESEÑA DE CACAOLAT:

Esta Caperucita Roja que es Vanessa (Reese Witherspoon) no va por las buenas a casa de la abuelita. El inicio en casa es un panorama deprimente y conflictivo. Es lo que tiene que mamá sea un zorrón (Amanda Plummer) el padrastro hace cosas que le merecen la cárcel o la muerte, vamos que Vanessa se larga huyendo a buscar el hogar que cree feliz, el de la abuela. Problema, hacer autostop -o parecido, ayuda en carretera no oficial- en la América profunda no es muy seguro que digamos. Unas carreteras polvorientas muy bien ambientadas más que nada porque el productor es Oliver Stone. Allá le para Bob (Kiefer Sutherland) el lobo del cuento, que al principio parece un gentleman, educadísimo el hombre.
Poco a poco se verá que no es así, no es normal llevar ese material de lectura en el maletero. Se desata la furia y Caperucita cree que ha ganado, pero desgraciadamente para ella el lobo es cansino, constante, no acaba de morirse el desgraciado. Desgraciado progresivamente vemos en su rostro, pero nada no ceja en su empeño de obsesionarse con la chica. Vanessa por su parte tiene otros problemas, con la ley, con el novio, vamos que se entretiene bastante hasta el duelo final con su demonio.
Ver ésta peli es una experiencia muy fuerte. Es una de las primeras muestras de cine independiente (se rodó en el 96) que mostraba la crueldad del ser humano abriendo heridas y dejándolas abiertas. Se dio mucho en la segunda mitad de la década de los 90, y Freeway es de las más duras por la forma en que expone las miserias humanas, en lo físico y en lo emocional, de un modo caricaturesco pero no cómico. Para ello se precisa un guión y unos diálogos sin dobleces, ni rodeos. Lo consiguieron en éste caso. Y una actuaciones soberbias, también lo lograron. Todos entendieron bien su cometido. Amanda Plummer cuando debe caer mal lo logra la jodía, cae muy mal. Kiefer Sutherland hace uno de sus mejores papeles, sin y con maquillaje. Pero es ella Reese Witherspoon la que lleva el peso de forma sobresaliente. Reese, cuando era acrtiz y no estrella, dejó una serie de actuaciones memorables que ahora toca de cuando en cuando, ojalá lo hiciera más. Freeway fue su acertada entrada al cine adulto, tras haber destacado antes en Verano en louisiana y si alguien la conoce otras películas de ella entre éstos dos títulos fue por casualidad. En España la cadena es Louisiana, Freeway, la que le secuestra Mark Walhberg, la de Paul Newman que ella se desnuda, Pleasentville, Crueles intenciones y Election. Un inicio arrollador, destacando Freeway y Election.
¿Y cómo queda la peli encuestión? A día de hoy diría que es cine molón, Tarantino firmaría hacerla. Una forma de explorar nuestros
-teóricos- rincones oscuros, de forma divertida a ratos pero al final queda claro que no, que la cosa está muy chunga, que no hay que fiarse ni de tu sombra. Y más en la América rural, que es algo que sabíamos pero nunca nos lo habían contado así.

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RESEÑA DE EXON TIRSANO:

Escribo tirando de recuerdos, hace mucho que la ví. Es como dice Cacaolat un acercamiento a lo peor de la gente, y la mala suerte de una Caperucita Roja que sale de Málaga para caer en Malagón. Las actuaciones todas geniales, incluyendo a Brittany Murphy que tiene más dramas de los que parece, y muy bien interpretados la mayoría.
Con lo de que el productor es Oliver Stone, dato que no sabía, se explica la ambientación propia de videoclip noventero, siendo Reese como Alicia Silverstone pero un viaje mucho más peligroso. Freeway es un flim que te alegras de descubrir cuando lo ves, dices que bien que hagan éstas cosas en los USA. Entretiene, asusta, y los pequeños giros (carcelarios por ej.) hacen que no sea simplemente psicópata persigue teenager.

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RESEÑA DE KEY:

Vanessa Lutz es una chica con mala suerte. En casa (muy duras esas escenas), con el coche, con ese hombre tan educado que le ayuda en principio, con la ley... pero como está hasta la coronilla de todo se rebelará al ver que Bob es un lobo pervertido.
Durante toda la peli se librará una batalla de egos, se han juntado dos hartos de todo, de su mal fario y de la sociedad en general. La conversación previa cuando aun se llevan bien es filosofía pura. Por supuesto Vanessa/Reese es la buena de éste cuento trágico, que pasa de ser una víctima a tener el poder de la venganza y aprender a usarlo. Desde los carteles de los créditos iniciales se ve por dónde va el sentido que quieren darle a ésta adaptación de Caperucita Roja. Una adaptación cruel, retorcida, nuestra chica tiene el doble de mala suerte en la vida que el resto, y precisará el doble de valentía y aguante para sobrevivir. Creo que ésa es la metáfora, a algunos la han puesto las dos piernas encima para que no levanten cabeza. Porque a otro le hubiera tocado un lobo normal, a Vanessa le ha tocado el más resistente no se muere el tío.
Del reparto coincido de pleno con lo dicho por ustedes: Reese Witherspoon en sus mejores años (aunque el Oscar viniera después) Kiefer Sutherland espléndido, Amanda Plummer da miedo por lo bien que hace sus papeles de seres despreciables, lo digo como elogio, Dan Hedaya que también tiene dominado lo de hacer de poli. Y Brittany Murphy después de su odiosa Tai en Clueless empezó a demostrar vena dramática con un punto oscuro en la peli que nos ocupa. Luego ha ido alternando frivolidades con cosas serias. Igual que Reese, actualmente la mejor pagada. Pero seguro que de vez en cuando mira guiones buscando algo similar a Freeway, con mala leche a lo South Park, con viaje siniestro en la América profunda, cine independiente del mejor, del de antes.

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RESEÑA DE OTELLO99:




Una película diferente en la forma, pero siguiendo los cánones del cine indie. Con viaje corporal y vital, pero peligroso siempre. No, yo tampoco sabía lo de que produce Oliver Stone, cosa que claramente se refleja en esos escenarios de las carreteras americanas. Como de videoclip que decíais. Todo está bien hecho: el vestuario, los afilados diálogos, las interpretaciones... una pequeña joya cinematográfica que se rodó en el 96 y se estrenó en el 99, hay que jorobarse. Le llovieron premios a Reese por encarnar a la Caperucita ingenua al principio, espabilada por circunstancias trágicas después, porque a medida que se enfrenta al malo en cada asalto crece su mala leche y se hunde su esperanza por la humanidad, viendo que la única manera de deshacerse de un psicho killer como ese no es la justicia, o ella o él. La jungla de asfalto.

martes, 4 de agosto de 2009

Apuntados.

-Garcilaso27

-Cacaolat

-Exón tirsano

-Key

-Otello99

-Darla

-Angel

-Miriam

-Dosminutos

-Zao

-Onox 25

lunes, 3 de agosto de 2009

1999: el último gran año VHS

CUALQUIERA QUE LEA ESTO Y TENGA UN BLOG PUEDE APUNTARSE.



Los primeros títulos propuestos, en un porcentaje alto las vimos en vídeo en su día, en una fiebre de alquiler y grabar (vídeos dobles y otros sistemas) y todavía conservamos las cintas. Y es que los años acabados en 9 como el 39, 59, 79 y 89 han sido en cuanto a número de filmes buenos estrenados los amos. El 99 fue año de blockbusters, muchos y de todo hubo, buenas, malas pero que ahora son de culto friki, el hecho de que triunfaran en vídeo no quiere decir que en cine no funcionaran. Tras encontrar el Anuario Fotogramas de ese año vemos que hay para un maratón y dos y tres. Mención especial para la película Crueles Intenciones, por la Banda Sonora para empezar. Es un caso aparte, porque no es buena, ni mala, ni llega a cutre entrañable, sino todo lo contrario. Es única y por el desfile de actores y algunos diálogos hay que verla de nuevo y disfrutar sin más. Por ello la elegimos la primera, y a partir de ahí las seleccionadas son:

-Crueles Intenciones
-La cena de los idiotas
-Despertando a Ned
-The Faculty
-Todo sobre mi madre
-Comportamiento perturbado
-Matrix
-Rounders
-Tienes un e-mail
-Arlington Road
-Cookie's Fortune
-El oro de Ulises (Estreno vídeo)
-La Momia
-Al final del Edén
-Notting Hill
-El secreto de Thomas Crown
-Vampiros de John Carpenter
-Election
-Eyes Wide Shut
-La novena puerta
-Freeway
-Locos en Alabama
-El proyecto de la bruja de Blair
-Una terapia peligrosa
-Los sin nombre
-Deep Blue Sea
-El club de la lucha
-American Pie
-Star Wars. Episodio 1: La Amenaza fantasma
-Cuarteto de la Habana
-Solas
-El diablo metió la mano
-Wonderland

Todas éstas las tenemos en vídeo. Rosetta y La vida soñada de los ángeles las tendremos que ver en pantalla del ordenador.

¿Qué, fue un buen año o no?